Ejemplo de cosificación

Hola chicos! Sé que no me prodigo mucho últimamente por el blog, pero he pensado en vosotros directamente al ver esto tan curioso (y tan relacionado con nuestro trabajo de proyectos) .

Es un gato construido con piezas de una máquina de escribir.
Lo he encontrado en una página de facebook llamada Steampunk, en la que comparten publicaciones sobre ese movimiento retrofuturista.

El steampunk puede servir bastante de inspiración para los trabajos de cosificación, porque es muy habitual en este estilo las esculturas realizadas con ensamblajes de piezas de maquinaria.


Espero que os guste y/u os sirva!

Concurso internacional de fotografia

El Pais abre un concurso internacional de fotografía. Con premios mas que interesantes, 5000€ para el ganador de cada categoría y publicar las mejores fotos en El Pais semanal.

Para esos ojos que teneis algunos, puede ser una oportunidad. Las bases y toda la información en la web del concurso.

Arte conceptual de Pixar

Resucitando poco a poco y saliendo del lecho de la fiebre vengo a escribir esta entrada que tenía buscada desde hace unos días y que enlaza con la charla que dimos Jose Carlos y yo el otro dia en clase para volumen.

La Duna es un podcast muy interesante que suelo escuchar sobre comics, animacion, cine y estas cosas. A través de el me encontré con que en facebook habían publicado una serie de conceptos de las películas de Pixar Ratatuille (mi preferida de esta compañía) y Up.

Especialmente los de ratatuille son muy jugosos, ya que se ven, además de las ilustraciones, las esculturas en barro de algunos de los personajes de la peli. ¡Muy chulo!

El Lenguaje del Tebeo - Jose Luis Manuera

Juan Diaz Canales es muy conocido (por mi por lo menos) por ser el guionista de los maravillosos tebeos de Blacksad. En su blog mezcla esta tarea con muestras de sus propias ilustraciones y yo de vez en cuando me doy un paseo por él.

Hoy me he dado uno de esos paseos y me he encontrado con una entrada muy interesante sobre el lenguaje de los tebeos que ha escrito Jose Luis Munuera, el dibujante del tebeo Fraternity, guionizado por Diaz Canales y que tiene una pinta estupenda.

Vienen a ser como 10 puntos "largos" pero muy interesante.

La conclusión que yo saco, no se si por el momento en el que estoy en el que casi todo me lleva a lo mismo, es que para todo lo que se haga (en la vida en general y en nuestros trabajos en particular) hay que tener un discurso, un por qué. El cómo vendrá como extensión de nuestra propia visión de ese discurso. En los tebeos no va a ser distinto. 


"El tebeo es un lenguaje bastardo.
No es ni pura imagen, ni pura literatura: como la literatura, cuenta historias sirviéndose de palabras, pero ofrece además una interpretación puramente plástica de esa historia a través del dibujo. Como la pintura, ofrece una experiencia estética, pero ésta está supeditada absolutamente a la narración."
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Arte conceptual para juegos

Como se que a algunos le gusta el tema del arte conceptual (es normal, mola un montón), he visto en una de mis webs de referencias, 3DTotal.com, que se vende un libro que trata sobre ese tema por 10 Libras. El título es Arte conceptual para videojuegos, pero será extendible a cualquier otra modalidad, supongo que se centrarán mas en la temática típicos de juegos.

Es un pdf descargable y seguramente vendrán unas cuantas muestras de trabajos y el proceso que se ha seguido, muy bueno para prácticar. Yo tengo uno de speed painting del mismo tipo (de la misma web) y la verdad es que es bastante instructivo.

Para el que le pueda interesar, este es el link.

Recomendación de comics

Esta tarde he estado dando un largo paseo de librería en librería y me he traído unas cuantas ideas interesantes (además de dolor de pies). Entre otras cosas he visto unos cuantos comics interesantes, por lo menos desde el punto de vista de la ilustración, aunque también prometen una lectura interesante.

El primero es Diario de Nueva York de Peter Kuper. Me he quedado impactado por la calidad de este hombre con el dibujo y con el color. Utiliza técnicas mixtas de una forma super eleante, parece que usa spray, estarcido, estarcido, grabado, etc. Es como una experimentación de alguien que hace un recorrido por la ilustración.  Me ha impresionado la calidad de la texturas que utiliza y la composición de las páginas.

Básicamente es una serie de ilustraciones sobre su vida en nueva york, con los sucesos que le han marcado de una u otra forma durante 30 años. Su web es muy interesante para ver su técnica.

Otro es Haarmann de Peer Meter e Isabel Keritz, que trata sobre el asesino de Hanover. Lo que me ha parecido mas que curioso es que todo el acabado del libro es a lápiz. Conserva esa aroma primigenio de trabajo previo que aun no ha sido pasado a tinta, ni vectorizado, ni pintado ni nada y que a mi personalmente me encanta.

Otro día preparé un bonito (creo) juego que he pensado relacionado con los libros, que nadie se asuste que no habrá heridos...


Edito y añado una recomendación de Miriam en los comentarios para que quede en el hilo principal. Solo con la portada ya entran ganas de conseguirlo. El Arbol Rojo de Shaun Tan (su web no tiene desperdicio)